從古埃及法老的鼻環、唐朝女性的金步搖，到今日台北穿孔店裡的年輕人，這條文化線索從未斷過。它在邊緣生長，卻一再進入主流視野——問題不是你能不能接受，而是你是否讀懂了它想說的話。
本文重點
A： 台灣跟著歐美、日本的身體改造潮流，逐漸出現「穿洞族」。早年「舌環女主播」事件讓它第一次進入主流視野，如今從耳洞到唇環、肚臍環已相當常見。它不再只屬於地下場景，而是年輕世代展現個性的日常選擇之一。
A： 口腔穿洞風險最高，可能引發感染、味覺受損、蜂窩性組織炎，器械未消毒甚至可能傳播B肝或愛滋病。金屬飾品長期刺激口腔黏膜也可能誘發病變。若有意嘗試，務必選擇衛生合格、專業認證的店家，並嚴格做好術後護理。
A：日本電影《蛇與舌環》呈現了都市青年以疼痛與身體改造回應精神空虛的心理。對部分年輕人而言，穿洞不只是美化身體，而是透過感官刺激重新確認自己的存在。這反映的是一種「無感世代」的內在渴望：不再憤怒、不再追夢，只想在痛覺中感受真實。
台北某條幽靜巷弄裡，一家低調的穿孔店悄然佇立。櫃位上擺滿耳環、鼻環、舌環與各式身體飾品，自成一方天地。
這不只是一間商店，更是城市次文化的縮影——從台北到全台都市空間，穿洞文化如同街角野花，在邊緣綻放，為城市注入非主流的色彩與生命力。
打洞，是一種身體宣言
從最常見的耳洞，延伸至鼻環、唇環、舌環、肚臍環，甚至眉毛、乳頭與私密部位，穿洞已成為年輕世代展現個人風格的方式。
這股風潮背後，是對身體自主權的宣示，也是對社會規範的質疑與自我認同的探索。
台灣的流行時尚向來與國際接軌。當歐美或日本興起身體改造潮流，國內迅速出現「穿洞族」。
「舌環女主播」事件曾引發輿論熱議，也標誌著穿洞文化不再只屬於地下場景，開始進入主流視野——這正是全球化時代文化交流最真實的縮影。
法老也戴鼻環，不是新鮮事
穿洞並非現代產物。遠古人類、古埃及法老、羅馬男子早有穿耳環、鼻環的習慣，各有其象徵意義。中國上古時代，男方甚至在女方耳上穿銅環繫繩，反映當時的權力結構與婚姻制度。
到了唐朝，耳環轉為女性佩飾，稱為「步搖」。戴叔倫《白苧詞》有「玉佩珠纓金步搖」，白居易《長恨歌》也寫到「雲鬢花冠金步搖」——金步搖甚至成了楊玉環的代名詞。
近代，穿洞再度成為文化表達工具。嬉皮文化對主流價值的挑戰，推動了刺青與穿洞的普及，象徵對體制的反叛，也為個體提供脫離集體同質化的出口。
許多年輕人以穿洞在同儕中建立風格優勢，宣示自我主張。「酷」、「有型」是動機語彙，背後反映的是對被看見、被認同的深層渴望。
古今中外皆有穿孔文化，到現代，穿洞與身體藝術已成為自主性與自我認同的表達工具。圖片來源：林一平提供
日本電影《蛇與舌環》描繪都市青年以身體改造回應精神空虛的處境。女主角因對生活幻滅而投身穿洞世界，透過疼痛與改造尋求存在感與自我定義。
這部作品呈現了「無感的一代」的心理特徵：不再憤怒、不再追夢，只在感官刺激中試圖找回生命的觸感。
在日本，穿洞文化已與特定次文化群體緊密結合。「芭比女孩」、「朋克族」等邊緣族群以誇張造型挑戰主流價值，以極端方式表現真我。
他們的存在提醒人們：在社會規訓之下，是否還保有對自我本質的認知？
「成為異類」是主體覺醒
穿洞也可被視為象徵性的轉化。參與者藉由改變身體形象建構「他者」身份，使自己有別於主流社會。
這種改造既是心理屏障，也是一場儀式——在此過程中，「成為異類」不只是風格選擇，更是主體意識的覺醒。
穿洞是否等同藝術？有人視之為美學實踐，有人歸類為流行行為。但無論如何，每一個穿洞部位與飾品的選擇，都是個體審美與文化背景的展現——正如畫家的筆觸或攝影師的構圖，皆有其個人語彙。
從醫學觀點看，穿洞潛藏健康風險。舌環與唇環易引發口腔感染、味覺受損，甚至蜂窩性組織炎。未消毒的器械可能傳播B型肝炎、愛滋病等疾病。
金屬飾品長期刺激口腔黏膜，可能誘發病變；舌環也可能影響發音、咀嚼與吞嚥。
專業醫師普遍不建議進行舌環、唇環等高風險穿洞。若真有意嘗試，應選擇衛生條件良好、專業技術完善的場所，並嚴格遵守術後照護規範。
我們也應避免以偏見看待這些行為。女性穿舌環常遭性別化評價甚至污名化，這種觀點深植於傳統性別規訓，忽略了身體裝飾作為個體自主表達的正當性。只要不傷害他人，個人的身體選擇理應受到尊重。
不一樣，讓城市更有厚度
穿洞文化之所以重要，不只在其外顯形貌，更因其象徵現代城市文化的多元與包容。
台北從保守辦公大樓到塗鴉牆邊小酒館、從夜市到地下音樂場景，各種文化並陳共生。2025年在首爾ZARA看到戴唇環的店員，自然不違和；在理容店看到嘴唇與下巴間鑲珠的女孩，更令人嘆為觀止。
城市的魅力，在異質性中被不斷拓展再定義。
穿洞文化雖仍具爭議，但正是這樣的「不一樣」，讓城市不再單一，而更具生命的廣度與厚度。（延伸閱讀｜從「變形記」到女巫店：文學與城市裡的跨性別故事及當代影響）
