今年3月30日至4月21日舉行的台南市「漁光島藝術節」，開幕首日即多達近3萬人參訪，欣賞這座「離台灣本島最近的離島」祕境上，與自然、人文地景互襯的藝術裝置。
但也就在開幕第一天，立刻有作品受破壞，尤以「虹樹林」為甚。
這件作品的創作團隊――位於高雄大寮的「有用主張」（UxU Studio）（見「小檔案」），以該島主要的養蚵業之棚架與紅樹林為發想，延伸意象植了一片彩虹鋼管林，並在林間吊掛好幾組吊床，歡迎訪者歇息。彎曲管頂還裝上彈簧球，海風吹來加上視覺殘留，整片金屬林木彷彿總在婆娑對話。
殘念的是極少數觀眾手相當癢，竟不停搖撼鋼管。黃昏人散時幾只閃亮的銀色彈簧球已掉落，黃沙蒙身⋯⋯
「有用主張」在2019年漁光島藝術節的作品「虹樹林」。
收拾起球兒與苦笑，「有用主張」沒公開多回應什麼，而是手腳極快修復作品，好迎接下一批觀眾。實則，他們也得忙著準備在四月中旬飛至荷蘭，參加2019「阿姆斯特丹燈節」（Amsterdam Light Festival）的專案啟動大會（Kick-off Meeting）。
這組團隊打算將作品素材與施工圖帶到會場，當面與策展者和技術人員溝通可行度。正如他們在2018年首次入選該燈節之後，一步一步以理性、知性與感性兼備的過程，獲得主辦單位信任，最終讚美：「『有用主張』是台灣的薛西弗斯。」
4公尺高作品駕臨海浮台 吃暈船藥才能工作
而在去年11月下旬、於阿姆斯特丹現場爬上爬下裝置作品時，「有用主張」創辦人之一陳冠宏還得天天吃暈船藥呢。原來，他們高達4公尺的作品「Desire」，設於該城一座臨海浮台上。
「阿姆斯特丹燈節」是歷史不長，但由於屆屆策展主題清楚、評選過程嚴謹、經費機制完整，開辦之後馬上成為全球藝術界競相投件的展覽。每年高達600多件作品參加初選，不過只會有30件左右成功登場。
「有用主張」在2018年入選阿姆斯特丹燈節的作品「Desire」。
「有用主張」也曾於前年報名，已經入圍惜最後未進決選。去年再次努力，終於成為華語國家中，首個經由公開評選參展「阿姆斯特丹燈節」的藝術團隊。（編按：此節曾於2017年邀請中國藝術家艾未未展出）
陳冠宏固然是在阿城作品現場唯一暈「船」的人，但「有用主張」其他核心成員――陳映竹、陳麗如，創作過程也不輕鬆。三人加上4、5位工讀生，早在親至荷蘭布展之前兩個月，即已沒日沒夜生產線般，在大寮田邊的倉庫式工作室裡改裝燈件為作品組成單位，燈總數高達1300多顆，比喻唇上多達約10,000個的神經末梢。
「有用主張」的三位成員：陳冠宏、陳麗如與陳映竹（由左至右）。
1300多顆閃爍紅燈 喻嘴唇與慾望
之所以選用警示燈為「Desire」的元素，點子的緣起是：燈，是欲望的延伸，正如電視是眼睛的延伸、輪胎是雙腳的延伸，「媒體是人體的延伸」⋯⋯團隊中較擅長概念發想的創辦人之一──陳映竹說，「人類後來在晚上也想要活動，不再日落而息，燈光的發明就代表這類意義。不過，那也是某種『危險』。」
最後，「有用主張」研究出一個多面裝置，以「光」為媒介本質來詮釋「Desire」中的訊息：由遠處、正面看此作品，是由眾多彷彿紅寶石之閃爍光點組合的嘴唇圖像，唇是人類進食與訴說的主要器官，也暗示著慾望。
隨著觀賞角度轉動，嘴唇會慢慢變成爆炸般的星塵。再來到作品兩側，圖像則重組為心電圖線，暗示人面對慾望時的情緒悸動。
「有用主張」在2018年入選阿姆斯特丹燈節的作品「Desire」。
定睛近看「Desire」才發現：那眾紅點根本是象徵危險的警示燈。
上述思考與呈現，非常符合「阿姆斯特丹燈節」2018年策展主題──「媒體即訊息」（The medium is the message.），來自傳播學者麥克魯漢（H. McLuhan，1911~1980）的名言。
「有用主張」（U x U Design）
創立年分：2013年
成員：陳冠宏、陳映竹、陳麗如
創作內容：建築、室內設計、公共藝術等。成員涵蓋建築、各種設計、行銷等背景，自2014年受「都市藝術工作室」邀請參展台南市「月津港燈節」之後，開始投入燈光藝術領域。擅長取用常見的模組化燈具或物件，以反常態、超現實的手法，討論控制與隨機、科技與手工、人造與自然之間的關係。透過不斷實驗與從做中學，希望讓作品超越規則，達到有所用、甚而超乎所用的目標。
官網：http://www.uxudesign.com
IG：uxudesign
